我喜欢在课堂上即兴创作，时常回忆第一次与学生们合作进行即兴表演的场面。作为一个有创造性的教师，我超越了自己的常规思想范围、同学生们一起共享创作发展的快乐。
去认识我们自己具有音乐和教学即兴创作潜能是非常有价值的！因为在课堂上我们要引入许多素材做为示例，在教学过程中进行即兴创作似乎是合乎逻辑的，况且我们愿意自己进行即兴创作可成为学生们的榜样。在这种创作激情的启发下，我们展示给学生们的是：创造性思维是非常重要的，与我们唱出来的或用乐器表演出来的是完全不一样。下面的几个例子就体现了我在课堂上自由即兴创作的过程。
超越计划
尽管这似乎同即兴创作和创造性教学的前提相违背，但超越计划是我即兴创作的启起。在课堂上思考的越多、创造潜能发挥的越精致，我上课的效果更好。当我教歌曲或舞蹈时，经常提到相关的素材，并将他们同具有相同内容但展现方式不同的素材进行比较。似乎所有东西都可以进行改编以使教学过程各有千秋。课前计划的越多，课堂上就有更大的灵活性去现场改编我的教法，以填补出现的各种漏缺。我的精细计划也可以使我自由地去寻找出乎意料的“教学效果”。
寻找“魔术般合成”
Salvatore Arieti在他的书（有关创造性的书）中描述了“魔术般合成”的概念，即具有创造性的人们可以将表面上不相关的想法结合在一起，成为一个新颖的东西。发现一套课前计划与课堂上创造性之间的关系，将会导致许多音乐发现。我总是不明白怎样将课堂上的东西与其它的活动联系起来了，但我一直在寻觅，学生们能做到这种联系才是最重要的。例如：当我让学生们描绘一个音乐形式与季节模式的关系时，一些同学会发现它们之间的关系是一个数学问题，而这些他们以前已经学过了。随之课堂教学便向着意料之外的方向进行。我的主要教学目的与学生们在音乐上的创臆二者之间的相互结合，会活化课堂的气氛，并出现了“魔术般合成”的思想。
网络体系
一量找到一个好的音乐作品，它是课堂教学的主要内容时，我会通过各种方法将其与以前教过的内容相互结合起来，以加强学生们对它的理解。我也寻找一些将来使用的素材，想象由一个中心思想可以拓展出来的其它思想和启示，建立起一个网络体系，做成图表。这将启发我更多的教学创新，激发学生和我的兴趣。首先，以一个喜欢的歌曲或活动开始，由它画出我能想到的所有与之相关的素材来强调它，这些素材可以是歌曲、概念、国家标准、舞蹈、诗歌或故事。
从这个简单的网络体系，我可以建立起更多的分支，以去发现主题之外新的联系。这个过程帮助我设计了比传统教学法更多的方法去教授一个歌曲或思想，也有益于我去更新那些常用的陈腐的教材。
过程与创造性：一个旅途
精细的计划、学习过程的结合和网络体系的建立只不过是创造性教学过程的一个起始，教师在课堂上的即兴创作需要新颖的思想，集中精力并限定音乐的结果。任何即兴创作都要求我们要对它的结果进行评估，以便能够继续进行下去。每一个方法对创造性的教学来说都是有意义的，能引导教师在课堂上的即兴教学。做为老师，我们能，并应该每天即兴创作，每时每刻超越计划，与学生们一起共享音乐。这个过程可以让我们真正地体会到教学与学习的快乐。
